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追星的那一套请不要拿到相声等曲藝行當来，觀眾就是觀眾，粉丝就是粉丝，不是一個轨道上的。台上演員负责表演，也请拿出應有的表示，笑声和掌声對相声演員来讲就是最大的嘉奖了，傳统的意义在于你赏识一個傳统藝術的時辰，可以或许领會到傳统的感受。
相声鼻炎貼,大家侯寶林有個特长名段《關公战秦琼》，说的是雄師阀韓复榘家里唱堂會给韓老爹庆寿。韓老爹有點舆圖炮，嫌《千里走单骑》欠好——山东人不听山西人的戏，要听一出《關公战秦琼》。唱戏的顾忌韓家的权势，不敢笑话他不懂，就現编把相差四百年的两位攒到一起，来了段大乱斗。相声嘲讽的是旧军阀不學无術，但也阐明了生手觀眾會粉碎藝術創作的事理。厥後“關公战秦琼”也成為了一些让人哭笑不得的事變的代名词，不外没想到的是，相声舞台上會再現這段曾刻画的事。
近日，某知名青年相声演員在表演竣事後返場的時辰，台下粉丝一块儿挥動绿色荧光棒，而且齐声高唱《探净水河》中的“桃叶儿尖上尖，柳叶儿就遮满了天”，排場壮觀如同大型演唱會現場，以致于這位演員的師傅也感慨“從没見過听相声還带荧光棒的！”這個排場，把演唱會追星的一套都用在了傳统曲藝上面。更有甚者，此演員加入综藝節目和到各地表演的時辰，粉丝们也會以各类情势應援，其范围和情势不亚于文娱圈一些偶像明星。
该相声演員在哈尔滨的演呈現場。圖/視觉中國
再遐想一下，這位演員包装本身成為明星的方法，谋劃社交媒體的法子，粉丝们追星的套路，都是把當下打造“小鲜肉流量IP”的路数用在了相声上，對此，舆論也并不是一派叫好声。面临批判，人家说让年青人喜好傳统文化不也挺好嘛，還能傳承。分歧的藝術情势，必要的是分歧的赏识、批判空气。很多人特别是粉丝们认為听相声拿個荧光棒合唱一下不算甚麼，换位思虑一下，若是听歌星演唱會，台下觀眾也都“嘘”声一片會结果若何？另有人说民國年間也有觀眾往台上扔钱扔首饰珠寶给演員的，确切，昔時追星最猖獗的也是掏空家底博偶像一笑，但現在一群接管過現代教诲的觀眾，還拿上百年前的陈旧的一套说辞，也是数典忘祖吧。面临猖獗，台上的演員不加疏导，而放纵這类不三不四的恭维方法。久而久之，终极剩下的都是追星的热烈和藝術的落漠了。
這几年，挪動互联網迅猛成长，社交媒體大行其道，本钱造星和粉丝追星的方法都有新變革，粉丝應援、打榜等花腔层見叠出，明星们樂見其成，站在万眾吹嘘的唾沫云上做着年龄大梦，粉丝也连合如铁桶一般，公家不克不及有涓滴的批判声音，動辄人肉搜刮、收集進犯闹翻天，已然成為一种收集暴力。适得其反，這类操作带来的不是一個個藝術大家横空出生避世，而是不竭地呈現烂剧、狗血八卦和明星人設崩塌，如许的後果就是毁了藝術误了演員。
好演員离不開好觀眾，藝術的成长离不開两者的配合尽力。怎样才算好演員呢？就要不断改進，拿出最佳的作品来奉献给觀眾。侯寶林昔時拜師朱阔泉的時辰，師傅奉告他：“中國的小老苍生太苦了，只有相声才能给大師带去快活。”纵觀侯寶林師长教師的一辈子，都在想着怎样尽力提高相声的藝術價值，特别在五十年月，踊跃带头對相声举行改造，让其加倍完善地交融于期間，創作表演了《夜行记》《戏剧與方言》等名作，厥後又花了大量的工夫试探相声的理論化扶植，丰硕了相声的藝術價值。
就拿開首生髮治療,提到的那位明星演員来讲，相声演出功力并不是出神入化吧，他所长于的不外是“说學逗唱”中“學”内里的學唱，唱的也多数是風行唱法革新過的曲目。其成名作《探净水河》乍听上去很是清爽，有點民谣的味道，但找来傳统版本一听，就感觉變味了。
《探净水河》本来是一首北京小曲，本意是讽刺宋老三两口儿抽大烟，遭了两大報應：一是生不出儿子只有個闺女，绝了後；二是闺女迟误了嫁人，跟人私通，害羞投水而死。1949年後老舍等人對相声曲藝举行革新的時辰，由于内里有重男轻女、報應轮回、色情淫秽的糟粕過量，對其冷处置弃捐了起来，多是说革新起来轻易丢掉精華，不革新又欠好傳布。
今朝能見到的是赵俊良師长教師的版本，内容固然變革不大，可是赵老師长教師绘声绘色的吹奏，能让人從中深刻领會到傳统曲藝的藝術魅力。那位明星的師傅改编的時辰還用的是单弦，到了他這儿直接改吉他了，彻底是風行歌的唱法，粉丝们傳唱也起哄跟風成份多。這类革新，比如一個失败的基因编纂，本来的良好基因都给過滤掉了。
《探净水河》這类小曲，也有恋爱的成份，但不像梁祝、白蛇傳等四大傳说，千百年的傳承和文人的革新，让其在反封建框架内不竭参加恋爱成份。一個小曲，能承當的功效远没有那末多，凸起了恋爱，就得淡化嘲讽。《探净水河》初期版本就是在陌头演出给過往觀眾看的，習气了包揽婚姻的劳苦公共，在短短几分钟内能有几多恋爱發蒙的认知？只有让他们感觉可笑，乃至于逢迎初级意見意义，才能掏钱打赏。當下風行的版本，對其革新成恋爱故事，彻底是當下各类劣质影視剧創作中藝術價值不敷、恋爱来凑的套路，通常触及男女的都一股脑就是虚无缥缈的恋爱，這不是傳承，這是對藝術的粉碎。所谓粉丝们，听了這位演員的版本，也不會花功夫去举行考证吧。
革新經典不料味着逢迎觀眾，得有教诲意义在，這才是藝術的價值地點。好比《探净水河》改為警示明星吸毒题材若何？如斯拥趸无数的一個演員，若是成心识地恢回复复兴汁原味的演出情势和唱法，而且拿出一手绝活，让觀眾们也能看到曲藝演出的菁華地點，才是對傳统最佳的担當。正如梅兰芳師长教師歌颂杨小楼敬業同样，“不管甚麼地址，甚麼場所，甚麼觀眾，他本身甚麼心境，甚麼情况，他在台上都是同样的负责”。正值大好韶華，本應拿出精神去研讨营業，想做明星的，索性斟酌转行。
觀眾们應當怎样做呢？最少追星那一套不要拿到相声等曲藝行當来，觀眾就是觀眾，粉丝就是粉丝，不是一個轨道上的。台上演員负责表演，也请拿出應有的表示，笑声和掌声對相声演員来讲就是最大的嘉奖了，傳统的意义在于你赏识一個傳统藝術的時辰，可以或许领會到傳统的感受。
侯寶林師长教師曾在《“用扇子打头”的我見》，提到那些纯洁為了逢迎觀眾恶意見意义，逗哏拿扇子打捧哏头的演出，“只是為了逢迎小市民意見意义的无理取闹，也能够说是俗气的初级意見意义，旧相声中的糟粕，相声演員在今天應當毫无保存地把它丢弃。” 他還提到，有些演員對觀眾口口声声地说：“甭管怎样的赢得您哈哈一笑，就算咱们德能的地方。成果就不擇手腕地漫骂、耍活寶、放洋相来逗引觀眾。”六十年前的阐述，今天看来依然一语中的。
對付習气了没養分的收集文學、收集影視剧和各类短視频的一些觀眾们来讲，可能请求他们去深刻钻研傳统藝術也是尴尬了，况且相声演員都起头唱歌了隆鼻推薦,，粉丝们就不克不及挥動個荧光棒吗？可以挥動，可是藝術谁来存眷呢。
侯寶林師长教師在统一篇文章中也说過，“今天的觀眾是爱惜演員、尊敬演員的。谁都晓得：演員是線上av,文藝事情者帆布，、人类魂魄的工程師。演員自己應當踊跃研讨营業、提高表演质量来知足泛博人民的请求。”看来，好演員與好觀眾的良性互動，是几十年来一向必要面临的问题，不外這也不是相声一個行業的问题，多是全社會急需解决的困难。
□何殊我（评論人）
新京報编纂 吴龙珍 校订 郭利琴 |
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發表於 2022-6-14 16:01:26
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